Bernard Sumner adelanta el regreso de New Order a Chile: "Siempre es una fiesta"

Esta es su primera visita a Chile en siete años. Cuando anunciaron el viaje, publicaron fotos de New Order en Chile de tu última visita. ¿Qué recuerdos tienes de esa época?

Creo que hicimos una sesión de fotos en Santiago. Una vez, cuando fuimos, hicimos un recorrido por casi toda la ciudad en un minibús. Fue muy interesante, recuerdo una figura religiosa en un cerro. Nos gusta Chile. Me gustaría ir de vacaciones y conocer la Patagonia y el resto del país. Siempre digo esto, pero nunca lo hago. Es solo que está muy lejos: cuando termino de tocar y de viajar, no quiero subirme a otro avión. Creo que este es un año de El Niño. ¿Cómo ha afectado el clima?

Está cambiando todos los días y a veces no sabes qué ponerte. Piensas que va a llover y luego no llueve.

Mientras no sea como Manchester... Hoy salí a caminar por los cerros, tomé un poco de aire fresco y estaba hermoso, pero puede llover mucho en esta época del año. Así que cuando vayamos a Chile, queremos sol. Por favor, El Niño, danos sol. Lo necesitamos.

Este año Fauna Primavera tiene un cartel muy especial y compartirás festival con artistas como The Strokes y Johnny Marr. ¿Qué esperas de esa presentación, además del sol?

¿Qué espero de nuestra presentación, o de la de ellos? No lo sé, porque llevamos bastante tiempo sin tocar. El último show de verdad fue hace como un año y medio. Hace poco tocamos en el Palacio de Versalles, cerca de París, para el aniversario número 20 de la película "María Antonieta". Nos pidieron tocar y lo hicimos en el palacio mismo. Fue genial volver a tocar.

Estamos por comenzar los ensayos y armaremos el set. Intentaremos no tocar demasiado de lo que tocamos la última vez en Santiago. En un festival hay que tocar un set más corto, y ese es el único inconveniente. Normalmente tocamos bastante más, no tanto como The Cure, que creo que toca cuatro horas, pero probablemente la mitad de eso. Nos aseguraremos de que haya algunas conocidas.

El público latinoamericano es muy conocido por su pasión y por cantar cada palabra. ¿Cómo cambia eso la forma en que armas el setlist para esta visita?

Siempre es un poco una fiesta cuando tocas en Sudamérica. En Inglaterra tenemos una expresión: «llevar el corazón en la manga» (wearing your heart on your sleeve). Significa mostrar tus emociones, y en Latinoamérica definitivamente lo hacen. Los ingleses somos un poco más reservados, pero es muy lindo ver la pasión que tiene el público allá.

Un concierto siempre es cosa de dos: 50 % la banda y 50 % el público. Nos alimentamos de la energía que nos da la gente. Si el público se involucra, nosotros nos involucramos. Aun así, nunca se sabe qué quiere escuchar la gente. No sabemos qué proporción, en cada país, serán fans de Joy Division y cuántos serán fans de New Order. No hay forma de saberlo, así que tenemos que adivinar y armar un set con un poco de todo.

Creo que en Chile todos amamos a New Order y a Joy Division, así que quizás sea lo más simple.

Nos aseguraremos de que haya un poco de cada uno. Nos encanta tocar en Chile y en Sudamérica. Casi volvimos hace un par de años, pero por una u otra razón no pasó. La logística es difícil, porque tenemos que enviar nuestro equipo por avión a todas partes y es caro, pero vale totalmente la pena.

Hoy, en tus shows, se ve a jóvenes de 20 años cantando «Bizarre Love Triangle» junto a sus padres. ¿Sientes que han construido un puente entre generaciones?

Es genial, nos pasa bastante, también cuando tocamos en Europa del Este. Creo que lo que ocurre es que los padres les ponen la música a sus hijos y a los niños les gusta. Luego crecen, son adolescentes, llegan a los 20 y tienen sus propios hijos. Supongo que es algo intergeneracional, y es lindo pensar que tu música puede atraer a distintas generaciones.

He visto a padres llevar a sus hijos pequeños a conciertos, aunque es demasiado fuerte para ellos. Así que, si alguien va a llevar niños muy pequeños, asegúrense de llevar protectores auditivos, o se quedarán sordos como yo.

New Order lanzó recientemente la recopilación «(The Best of & The Rest of) New Order». ¿Cómo fue volver a recorrer todas tus canciones, tu propia historia?

En realidad no lo hice yo, lo hizo Steve (Stephen Morris, baterista de la banda). Acabamos de lanzar también una recopilación en vivo de Joy Division, y Steve participa en eso. Él es una especie de compilador y se encarga de las cosas más antiguas. A mí me gusta pensar en el futuro y en crear material nuevo.

He estado trabajando en canciones nuevas. Tengo bastante, como 14 ideas, y ahora tengo que sentarme a escribir todas las letras. Es un trabajo duro y solitario, porque estás tú solo en una habitación con un computador, y puede durar meses y meses. Es un poco como ser un autor escribiendo un libro. Pero la música la tenemos casi completa: probablemente tengo entre el 85 y el 90 %. Ahora necesito sentarme a escribir las palabras.

Lo antiguo, en cambio, nunca me siento a escucharlo, porque lo tocamos por todo el mundo constantemente. Cuando volvemos de una gira, no quieres sentarte a pensar «ahora pondré un tema de New Order y lo escucharé». Simplemente no pasa, me temo.

También escribiste un libro, ¿cierto?

Sí, escribí un libro llamado «Chapter and Verse». Gran parte trata de mi infancia en Salford, una ciudad pegada a Manchester, donde crecí. Era el corazón industrial del Reino Unido y yo crecí en un hogar de clase trabajadora. El libro cuenta cómo crecí ahí, todas las dificultades que tuvimos, y luego cómo formamos una banda y grabamos los distintos álbumes.

Fue toda una experiencia catártica. Es muy difícil escribir un libro así, porque tienes que acertar nombres, fechas y lugares, y mis recuerdos andan un poco por aquí y por allá. Hay que poner todo en el orden correcto, así que hay mucha investigación detrás. Estoy muy orgulloso del libro, pero no voy a escribir otro, creo. Es demasiado trabajo duro. Prefiero escribir una canción que un capítulo.

¿Te sientes más cómodo escribiendo canciones que libros?

Mi trabajo principal, por así decirlo, es que soy músico. Escribo teclados, sintetizadores, guitarras, que es lo que hacía en Joy Division, pero también escribo voces y letras. Prefiero la abstracción de la música a la comunicación directa de las palabras. Soy una persona bastante privada y no quiero que la gente sepa todo el tiempo lo que pienso, porque me gusta observar a otras personas. Soy más un observador que un hablador...

Si escribo letras o un libro, tienes que decir algo literal y dejar que todos sepan lo que piensas, como ahora, en esta entrevista. No me molesta dar una entrevista, pero es difícil cuando escribes un libro o una canción: tienes que ser muy literal, para nada abstracto, y entregar un poco de ti mismo.

Aunque a veces, cuando escribo una canción, no trata de mí. Trata de un personaje imaginario, de un grupo imaginario de personas, de un lugar o de un escenario inventado. También pueden ser sobre otras personas, generalmente las que me fastidian y me sacan de quicio. A veces uso las canciones como venganza, me temo, aunque no siempre. A veces sí son sobre mí.

Me siento más cómodo escribiendo música. Me sale más natural. Una vez que entro en el flujo, después de dos o tres canciones, todo se hace más fácil. Las letras no son una parte del cerebro que uses muy a menudo: si no has escrito un álbum en cinco años, solo usas esa parte cada cinco años. No soy de los que apagan la tele y sacan el procesador de texto para escribir letras. Me siento con una guitarra y empiezo a rasguearla, o voy a mi computador y empiezo a tocar teclados.

Cuando tengo esa comunión con mi computador, es como una meditación poderosa. Todo lo demás se apaga: solo estoy yo, el computador y la canción, y lo disfruto muchísimo. Al final, después de dos o tres días, cuando he escrito algo, pienso: «Sí, esto está bueno». Es un verdadero impulso. Es un subidón eufórico cuando escribes una buena canción.

No nos queda mucho tiempo. ¿Podrías enviar una invitación a tus fans chilenos para que vengan a ver tu show en Fauna Primavera?

Hola, soy Bernard Sumner, de New Order, y vamos a tocar en Santiago. Por favor, vengan a ver nuestro show. Pasémoslo bien juntos, hagamos una fiesta. Tocaremos «Blue Monday» solo para ustedes. Es una promesa.